Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

All Art is Immoral

Друзья мои! Я предлагаю вам новый уровень обучения фотографии. Шестилетний опыт преподавания в студии я перевел в обучение по Skype. В любое время для любого города или страны. Обучаю с нуля и консультирую опытных фотографов. Строго индивидуально. Подробнее — Класс фотографии онлайн.

Одно занятие длится 2-3 часа и стоит 3 тыс руб. Оплата на карту Сбербанка 4276 8800 6937 2609. По этому счету вы также можете выразить материальную поддержку моему проекту, а также лично мне, если хотите, чтобы я занимался некоммерческой фотографией и публиковал свои работы. Спасибо за понимание!

Пикассо за работой (розовый период)



Это проповедь "чистого", безыдейного искусства, мой друг.

Вся твоя хваленая идейность, все эти тезисы "у фотографии должна быть идея" — от совдепии и от заклятой привычки к цоканью идеологических подков.

Но хватит теории — перейдем к практике. Посмотрим, к примеру, на классический алоисовский снимок "Пикассо за работой". Ты думаешь, автор вдохновился от знаменитых полотен и оплодотворился идеей? — Ни фига подобного!

Из абсолютно достоверных источников мне известна доподлинная история создания этой нетленной работы:
Collapse )
Новости школы фотографии ню: 2 сентября — бесплатный мастер-класс, 9 сентября — начало работы VIII съезда тружеников обнаженной натуры.

Укротитель



Я великий укротитель диких девушек,
Их обнажённых тел растлитель и мот.
Да и кому же ещё, как не мне, вкушать
Прелестей ошеломительный осмотр.

Слово "хочется" сильнее глагола "колется".
Бедные духом, довольно судьбе молиться!
Я хочу пить душу с красивого лица
Каждой позирующей мне алкоголицы.

И хочу я девушку новую, нежную,
Чтобы раскрывалась передо мною на раз-два,
Но не для утехи, а для искусства, конечно же,
И чтобы боялась, что будет однообразно.

И чтобы всегда удивлял её тем, что
Делаю, разрывая банальности озноб.
И чтобы умер у неё на руках быстротечно,
Но остался навечно чтоб.
Collapse )

Без фотошопа



Я не буду писать банальности про развитие по спирали и про цветные периоды Пикассо, но тем не менее замечаю за собой что-то подобное. Касается это, правда, фотошопа, о котором не только Пикассо, но и даже изобретатели спирали Уотсон и Крик не имели ни малейшего представления.

Когда человек берет в руки палку фотоаппарат, фотошоп ему кажется недосягаемым и сложным, как баллистическая ракета, а владеющие им люди представляются вышедшими из конструкторских бюро секретными ракетчиками, оттачивавшими свое мастерство годами под чутким надзором органов. Потом вдруг возникает момент, когда крепость фотошопа сдается и становится всё в целом вроде как понятно, и новым инструментом увлекаешься и получаешь новые небывалые эффекты, а потом разочаровываешься, хочешь вернуться к "натуральной" фотографии и т.д. по кругу.

Не все, конечно, такие круговые бегуны и кто-то останавливается: одни на фотошопе, третьи уходят вообще в плёнку, а вторые фотошопят, но втихоря, будто алкаши со спиртным: типа "нет, не пью я" "без фотошопа".

Моя натура предполагает рвать и метать, я не люблю однообразия (разве что в сексе) и поэтому мне грустно смотреть на "фотохудожников" которые нашли свой стиль зациклились на чём-то одном, возвысили себя до уровня гуру и вещают безапелляционно на весь мир, что, например, те, кто гордятся лейблом "без фотошопа", просто ленятся оторвать жопу от стула (напрячь на стуле?) и корпеть часами над каждой карточкой, или что — наоборот — не существует никакой фотографии в виде файлов, и что единственный верный путь — это ручная печать на бумаге, которую — так и быть — можно потом отсканировать (на самом деле там у них между плёнкой и печатью всё равно есть постыдный этап фотошопа).

Вот к этим двум крайностям я отношусь маргинально: коллажирование и журнальное отгламуривание мне кажутся убийством столь любимой мной "фотографической правды", а плёнка и ручная печать мне кажутся формой мазохизма и продолжением суворовской традиции "через Альпы".

Но вот, однако, между какими полюсами я колеблюсь. Первый: это когда я фотографирую и заранее вижу, как я эту карточку "изуродую в фотошопе" — ну там, например, чб со злобным контрастом или кросс-процесс с бешеными текстурами. Второй: никакого видимого фотошопа.

Первый — в сторону "авторского зрения", второй — чтобы от фото было ощущение, что "всё так и было".

Collapse )

Примечание от Костика:
Автор — всё-таки косноязычный чувак. Чо он тут так долго писал можно сказать и короче: надоели плагины, наступает период "без видимого фотошопа". Так что ждите прыщавых фоток.

Предыдущий пост на эту тему: Слишком много фотошопа

Рыдай, модель



В предыдущем посте я использовал словосочетание "листательницы новостей" в уничижительном смысле всего лишь потому что этого требовало мое моментальное настроение. На самом деле, я сам люблю почитать френдленты, вот это дело вкуса, конечно, где и как листать.

Так вот, полистываю я стало быть ленту ВК, и попадается мне на глаза подборка лекций Андрея Великанова, первая из которых называется "Современное искусство". Поскольку я чувствую в последнее время явный голод в отношении искусствоведческих знаний, и поскольку у меня запланирован пост на аналогичную тему, то я сразу же начинаю эту лекцию слушать, что в общем и вам, друзья, советую сделать.

Collapse )

Загадка Водяновой



Есть необъяснимое в настоящем. Когда фотографию, лицо или человека можешь, словно будильник, разобрать на части, собрать обратно и убедиться, что всё работает — это может быть весьма занятно, но отсутствие метафизики угнетает. Сердце трепещет только, если видишь поцелуй бога.

Как невозможно до конца понять и воспроизвести фотографии Хельмута Ньютона, так невозможно до конца понять и воспроизвести чудо Натальи Водяновой. Непостижимо выражение глаз русского человека, которого нет и не может быть у иностранца. Рынок в городе Горьком и продажа фруктов с 11-летнего возраста — такие вещи не подделаешь. У русского человека трагедия и жертвенность в глазах.

Collapse )

Об этом блоге



Авторство всех фотографий, текстов и их сочетаний в настоящем блоге принадлежит мне, если отсутствуют прямые ссылки на другое происхождение материалов. Ни одна заметка этого журнала не представляет собой компиляцию чужих данных (копипаст), а имеющиеся цитаты отсылают читателя, как правило, к классическим произведениям искусства. Иными словами, автор является единственным источником содержания журнала и самостоятельно генерирует весь его контент.

Год создания фотографий указан в ключевых словах (тэгах), а время написания текстов совпадает с датой заметок, если нет других указаний. Иначе говоря, слова актуальны, а иллюстрации — произвольны.

Все литературные и графические персонажи являются вымышленными, любые совпадения с реальностью следует считать случайными или мнимыми. Настоящий блог не носит документального и автобиографического характера и не имеет никаких иных целей, помимо художественных.

Автор категорически не признает инопланетных ограничений на созерцание женской груди, считает их человеконенавистническими и противоречащими биологической основе класса млекопитающих, к которому с гордостью себя причисляет.

Считаю своим долгом предупредить, что являюсь экзальтированным пассионарием, а посему убедительно прошу ни при каких условиях не распаковывать моих динозавров. Спасибо.

Collapse )

Фотография — это кусок Ван Гога



Фотография не имеет никакого смысла. Зачем люди фотографируются? Это бессмысленно. На паспорт хотя бы понятно зачем — для опознания. Подсматривание ситуаций тут не в счёт, я говорю о специальном таком моменте: достаёшь фотоаппарат, человек встаёт, ловишь или ставишь свет и щёлк-пощёлк.

Попытки что-либо выразить: личность ли или образ, свой ли взгляд или настроение — всегда обречены на провал — просто это невозможно, и хватит питать иллюзии. Фотоаппарат всего лишь прибор для регистрации света, а человек — всего лишь живой предмет, внешняя форма, содержание которой — забота анатомов, а не художников.

И всё же тянет: "ну что давай фотографироваться?" Человека притягивает всё невозможное и бессмысленное, потому что только так он может выйти за рамки животного, от которого невозможно избавиться, пока ты материален.

Может быть мы просто не знаем другого применения моему прибору и твоему телу и, как сказал бы поэт, за неимением забот других, предаёмся любви фотографированию? Может потому что получается что-то такое, какие-то такие изображения, которые мы наряжаем в костюмы наших иллюзий по поводу красоты тела, богатой внутренней жизни в глазах?

Тело как тело, и нет никакой внутренней жизни — это просто бессмысленное занятие. Может быть на память потомкам останётся какой-то материал, чтобы удовлетворить их зрительных голод: ах вот какие вы были, смешные обезьянки прошлого.

Collapse )

Обратная иллюзия



Доверчивыми слониками фотография воспринимается как непосредственная фиксация реальности, как документ, который невозможно подвергнуть сомнению.

Розовый фотохудожник посвящает себя войне с фактами, он хочет доказать себе и миру что фотоны не летят прямо в матрицу, а искажаются по воле нашего демиурга, способного из одного своего плевка сотворить новую вселенную.

При всей своей внешней смехотворности и нелепости, наш друг цветов вполне себе прав. Фишка фотографии как раз в том и состоит, что она делает вид, что она правда, а на самом деле она врёт, фотография — женщина, потому что она не имеет дела с реальностью, она слишком пластична для этого. Фотоаппарат — это вам не инструмент там какой-нибудь типа градусника, это магическая кисть. Свет, цвет, ракурс, глубина резкости, тональность, оптические искажения, сдвиг оптической оси — приёмам нет числа, и это всё только технические приемы, а есть ещё актерская игра, жанр, стиль, настроение, сюжет и, наконец, собственно переживания всех участников действия — причем не только видимых в кадре, но и совершающих простые нажатия кнопок.

Collapse )